Μάιος στο Μουσείο Αλέκος Φασιανός

Υποδεχόμαστε τον Μάιο στο Μουσείο,  με ένα πλούσιο πρόγραμμα δράσεων αφιερωμένο στην φύση.

Στις 27 Μαΐου σας προσκαλούμε στα εγκαίνια της νέας έκθεσης του Contemporary Intervention Program Μαλβίνα Παναγιωτίδη: Βουκολικός πυρετός. Διάλογος με τον Αλέκο Φασιανό.
Παράλληλα, όλο τον μήνα, τρέχουν στο Μουσείο εκπαιδευτικά προγράμματα μεταξύ των οποίων και εκπαιδευτικό πρόγραμμα περιβαλλοντικής εκπαίδευσης σε συνεργασία με την Bee camp. Ένα κοινωνικό πρόγραμμα εικαστικής ψυχοθεραπείας με την Μαρία Τσάντα,  ένα δημιουργικό workshop ενηλίκων σε συνεργασία με τον Νίκο Χανδολιά, όπου καμβάς μας γίνεται η ζύμη, ξεναγήσεις κοινού στη νοηματική με την Hands-up και συμμετοχή στον εορτασμό της παγκόσμιας ημέρας μουσείου.

ΕΓΚΑΙΝΙΑ 3ης έκθεσης του Contemporary Intervention Program
Μαλβίνα Παναγιωτίδη: Βουκολικός πυρετός
Διάλογος με τον Αλέκο Φασιανό

 

Εγκαίνια έκθεσης
Τετάρτη 27 Μαΐου 2026 18:00-21:00

Διάρκεια έκθεσης
28 Μαΐου – 11 Οκτωβρίου 2026

 Το Μουσείο Αλέκος Φασιανός με χαρά ανακοινώνει την επερχόμενη έκθεση του Contemporary Intervention Program, Μαλβίνα Παναγιωτίδη: Βουκολικός πυρετός. Διάλογος με τον Αλέκο Φασιανό. Η έκθεση της εικαστικού Μαλβίνας Παναγιωτίδη παρουσιάζει μια νέα ενότητα έργων κατόπιν ανάθεσης, σχεδιασμένα in situ, σε διάλογο με μια λιγότερο γνωστή αλλά ιδιαίτερα γόνιμη πτυχή του έργου του Αλέκου Φασιανού: το design.

Η Μαλβίνα Παναγιωτίδη ερευνά το αρχείο και το συνολικό έργο του Αλέκου Φασιανού διευρύνοντας τα όρια του εικαστικού του λεξιλογίου. Μεταπλάθει τα ίχνη της έρευνας σε ένα ρευστό εικαστικό πεδίο όπου τα όρια ανάμεσα στο έργο και το αντικείμενο, τη χρήση και την επιθυμία, διαχέονται. Η πραγματικότητα αποσυντίθεται και ανασυντάσσεται ποιητικά, αφήνοντας να αναδυθεί ένας κόσμος όπου το καθημερινό μετατρέπεται σε ονειρικό ίχνος. Υβριδικά έργα design συγχωνεύουν ανθρώπινα, φυσικά και φαντασιακά στοιχεία και κινούνται ανάμεσα στο οικείο και το ανοίκειο.

Η ΈΚΘΕΣΗ ΥΠΟΣΤΗΡΊΖΕΤΑΙ ΑΠΌ ΤΟ ΊΔΡΥΜΑ ΣΤΑΎΡΟΣ ΝΙΆΡΧΟΣ (ΙΣΝ).

ΤΟ ΠΡΌΓΡΑΜΜΑ ΥΠΟΣΤΗΡΊΖΕΤΑΙ ΑΠΌ ΤΗΝ DELOITTE & ΤΗΝ ΚARAVIAS ART INSURANCE.

 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΌ ΤΗΣ ΚΑΛΛΙΤΈΧΝΙΔΑΣ 

 

Η Μαλβίνα Παναγιωτίδη (Αθήνα, 1985) ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Από το 2025 είναι επίκουρη καθηγήτρια με θητεία στο Τμήμα Αρχιτεκτόνων στο Πανεπιστήμιο Πατρών όπου διδάσκει εικαστικές τέχνες.  Σπούδασε αρχιτεκτονική στο πανεπιστήμιο Θεσσαλίας και στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Art in Context» στο Universität der Künste στο Βερολίνο. Βραβεύτηκε μέσω του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ARTWORKS – SNF Artist Fellowship Program, 2018) και τιμήθηκε με το Έπαθλο Σπυρόπουλου (2016). Η καλλιτεχνική πρακτική της εστιάζει στα σημεία τομής του αποκρυφιστικού μοντερνισμού, της λειτουργίας του φαντασιακού και της ανοίκειας ανθρώπινης συμπεριφοράς σε διαφορετικές κοινωνικοπολιτικές συνθήκες.

 

Επιλεγμένες εκθέσεις: «Η Σαγήνη του Αλλόκοτου», Εθνική Πινακοθήκη- Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου, Αθήνα (2025), «Όλα τα όνειρα είναι ενοχλητικά», Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Αθήνα {ατομική} (2024), «Έξω φρενών από ευχαρίστηση», Κτίριο Νόμπελ, Αθήνα (2023), «Plásmata II: Ioannina, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Ιωάννινα (2023), «Ο κύριος Ροβινσώνας Κρούσος έμεινε σπίτι.
 Περιπέτειες σχεδιασμού σε συνθήκες κρίσης», Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα (2021), «Gone today, here tomorrow», Annex – Μέγαρο Μουσικής, Αθήνα (2019), Αστερισμοί στο χώμα», ΝΕΟΝ & Εφορεία Αρχαιοτήτων Κυκλάδων, Κτίριο Αρχαιολογικής συλλογής Κουφονησίου (2018), «The Equilibrists», Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ & New Museum, Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα (2016), «Hypnos Project», Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Αθήνα (2016), «The predictions of a one-night king», Chalet Society, Παρίσι (2015), «A monument for the first homosexual emancipation movement», HKW, Βερολίνο (2015). Είναι επίσης ιδρυτικό μέλος της ομάδας Anacolutha (2022) και της καλλιτεχνικής ερευνητικής ομάδας Σαπρόφυτα (2009).  Η Μαλβίνα Παναγιωτίδη εκπροσωπείται από την γκαλερί The Breeder.

 

ΛΊΓΑ ΛΌΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ CONTEMPORARY INTERVENTION PROGRAM

 

Το Contemporary Intervention Program πρόκειται για το εικαστικό πρόγραμμα του μουσείου που στοχεύει στην ενίσχυση της σύγχρονης Ελληνικής τέχνης μέσω του δημιουργικού διαλόγου μεταξύ του έργου του Αλέκου Φασιανού και των έργων σύγχρονων καλλιτεχνών. Το πρόγραμμα καλεί έναν/ μια σύγχρονο/- η καλλιτέχνη να πραγματοποιήσει μία εικαστική παρέμβαση στο χώρο του Μουσείου, αναπτύσσοντας διάλογο με το κτίριο, τα ζωγραφικά έργα, τα κεραμικά και το design του Αλέκου Φασιανού. Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες καλούνται να τοποθετήσουν έργα τους – installations, γλυπτά ή άλλες μορφές τέχνης – στους χώρους του Μουσείου, ενισχύοντας την αλληλεπίδραση με την ολιστική καλλιτεχνική δημιουργία του Φασιανού. Βασικός στόχος του προγράμματος αποτελεί η ανάδειξη της σύγχρονης Ελληνικής τέχνης και η ενίσχυση του διαγενεακού διαλόγου μεταξύ καλλιτεχνών, ενώ παράλληλα, επιδιώκει να προσφέρει στο κοινό νέους τρόπους ανάγνωσης της τέχνης. Μέσα από την εκάστοτε έκθεση, το Μουσείο επιθυμεί να ανοίξει νέες συζητήσεις σε

ακαδημαϊκό, φιλοσοφικό και κοινωνικό επίπεδο, προάγοντας την πολιτιστική κληρονομιά της χώρας μας.

ΠΕΜΠΤΗ 7 ΜΑΪΟΥ 18:00

ΚΟΙΝΩΝΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

ΔΡΑΣΗ ΕΝΗΛΙΚΩΝ

“Ο ΗΡΩΑΣ ΜΕΣΑ ΜΟΥ”

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΕΙΚΑΣΤΙΚΗΣ ΨΥΧΟΘΕΡΑΠΕΙΑΣ

 ALEKOS FASSIANOS MUSEUM X MARIA TSANTA

Την Πέμπτη 7 Μαΐου στις 18:00,  σας προσκαλούμε σε ένα μοναδικό εργαστήριο εικαστικής ψυχοθεραπείας.
Οι ήρωες του Φασιανού είναι άλλοτε μυθικοί και άλλοτε καθημερινοί: άνθρωποι που ποδηλατούν, στέκονται σε μπαλκόνια, κινούνται μέσα στην πόλη και τη ζωή με επιμονή, ελευθερία και φως. Μέσα από τα έργα του αναδύεται μια υπενθύμιση ότι ο ηρωισμός μπορεί να υπάρχει στις μικρές πράξεις της καθημερινότητας.

Στο εργαστήριο θα περιηγηθούμε στον εικαστικό κόσμο του Αλέκου Φασιανού και μέσα από μία καθοδηγούμενη δημιουργική διαδικασία, θα εξερευνήσουμε και θα αποτυπώσουμε εικαστικά τον Ήρωα που έχουμε μέσα μας, μια εσωτερική δύναμη, μια πτυχή του εαυτού, ένα σύμβολο ανθεκτικότητας ή φαντασίας.

*Δεν απαιτείται καμία προηγούμενη εμπειρία στην τέχνη.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ημερομηνία: Πέμπτη 7 Μαΐου
Ώρα έναρξης: 18:00
Διάρκεια: 2 ώρες
Κόστος συμμετοχής: 10 ευρώ/ άτομο
Κρατήσεις εισιτηρίων: More.com
Σχεδιασμός & υλοποίηση: Μαρία Τσάντα, εικαστική ψυχοθεραπεύτρια
Συντονισμός: Κατερίνα Μελά

* Για την συμμετοχή δεν απαιτείται να υπάρχουν εικαστικές γνώσεις.

Ελάχιστος αριθμός για να πραγματοποιηθεί το workshop είναι τα 4 άτομα.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΜΑΡΙΑΣ ΤΣΑΝΤΑ

Η  Μαρία Τσάντα είναι Εικαστική Ψυχοθεραπεύτρια (MSc) – Παιδαγωγός προσχολικής ηλικίας. Μέσα από τη δημιουργική διαδικασία και τη δύναμη της τέχνης, συνοδεύει τους συμμετέχοντες των εργαστηρίων της σε ένα ασφαλές πλαίσιο έκφρασης, επεξεργασίας συναισθημάτων και ενδυνάμωσης, όπου η τέχνη γίνεται γλώσσα για όσα δυσκολεύονται να ειπωθούν αλλιώς. 
Με αυτό τον τρόπο, συνδυάζει τη θεραπευτική προσέγγιση με τη βιωματική εμπειρία, δίνοντας χώρο σε κάθε άνθρωπο να συναντήσει τον εαυτό του με σεβασμό και ασφάλεια μέσα από την δημιουργία. Έχοντας πολυετή εμπειρία στον σχεδιασμό και την υλοποίηση εικαστικών, εκπαιδευτικών αλλά και θεραπευτικών εργαστηρίων σε μουσεία, εκπαιδευτικούς και κοινωνικούς φορείς. πιστεύει βαθιά ότι η τέχνη μπορεί να λειτουργήσει ως γέφυρα επικοινωνίας, φροντίδας και προσωπικής εξέλιξης.

Όλα τα κοινωνικά προγράμματα προσφέρονται με την ευγενική υποστήριξη του Iδρύματος Ιωάννη Σ. Λάτση

ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΜΑΪΟΥ & ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΜΑΙΟΥ 11:30

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

ΠΟΝΤΙΚΟΙΣΤΟΡΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΥΛΗ ΤΟΥ ΦΑΣΙΑΝΟΥ  (για παιδιά Νηπιαγωγείου – Α΄ Δημοτικού)

Το Σάββατο 9 Μαΐου και το Σάββατο 16 Μαΐου στις 11:30, το  Μουσείο Αλέκος Φασιανός,  σας προσκαλεί σε ένα, διαδραστικό εργαστήριο για παιδιά Νηπιαγωγείου – Α΄ Δημοτικού, που συνδυάζει τέχνη, φύση, παιχνίδι και βιωματική μάθηση.

Τα παιδιά ανακαλύπτουν τον κόσμο του Αλέκου Φασιανού, ενώ ταυτόχρονα αποκτούν βασικές γνώσεις για τη φύση, το περιβάλλον και τον κύκλο της ζωής μέσα από ένα διασκεδαστικό παιχνίδι. Το παιχνίδι τα καλεί να μπουν στην αυλή του παλιού σπιτιού του ζωγράφου, όπου εκείνος έπαιζε μικρός, και να εξερευνήσουν τον αθέατο, μαγικό κόσμο των εντόμων και των φυτών μέσα από τη ματιά του ίδιου του Φασιανού.

Κεντρικοί πρωταγωνιστές είναι τα ποντίκια της αυλής, που ξεπροβάλλουν μέσα από τα χαλάσματα του κατεδαφισμένου παλιού σπιτιού, για να κρύψουν στα λαγούμια τους όλες τις αναμνήσεις και τις εικόνες του ζωγράφου από την παιδική του ηλικία.

Όπως έλεγε ο Αλέκος Φασιανός:
«Προσέχετε λοιπόν που πατάτε, υπάρχει ζωή ταπεινή, ο άλλος κόσμος, ο μικρός.»

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ημερομηνία: Σάββατο 9 Μαΐου & Σάββατο 16 Μαΐου
Ώρα: 11:30 πμ
Διάρκεια: 60’
Ηλικίες : Νηπιαγωγείο – Α΄ Δημοτικού
Γενικό εισιτήριο δράσης : 12 € /παιδί
Φίλοι μουσείου:10% έκπτωση
Κρατήσεις:  
Γενικό κοινό: μέσω more.com
Φίλοι μουσείου: : κράτηση τηλεφωνικά στο +30 210 881 9079 ή μέσω email στο  contact@alekosfassianos.gr
Σχεδιασμός: Vyca – Very Young Contemporary Art
Υλοποίηση: Μερόπη Μπακάλη

ΌΡΟΙ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

Ελάχιστος αριθμός για να πραγματοποιηθεί το εκπαιδευτικό πρόγραμμα, είναι τα 5 παιδιά.

Tο εκπαιδευτικό πρόγραμμα αφορά στην συμμετοχή των παιδιών χωρίς συνοδούς.

Σε περίπτωση ακύρωσης του εισιτηρίου έως και τρεις (3) ημέρες πριν την εκδήλωση, προβλέπεται επιστροφή χρημάτων.

Για πληροφορίες μπορείτε να απευθύνεστε στο schools@alekosfassianos.gr

Αποκλειστικός xoρηγός εκπαιδευτικών προγραμμάτων Alpha Bank

ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΜΑΙΟΥ
ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΤΟΝ ΕΟΡΤΑΣΜΟ ΤΗΣ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΗΜΕΡΑΣ ΜΟΥΣΕΙΩΝ ΜΕ ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟ

Την Κυριακή 17 Μαΐου, στο πλαίσιο του εορτασμού της Διεθνούς Ημέρας Μουσείων 2026 με θέμα: «Τα μουσεία ενώνουν τον  κόσμο», σας προσκαλούμε να γνωρίσετε το Μουσείο Αλέκος Φασιανός, με δωρεάν είσοδο από τις 11:00-15:00.

 

ΚΟΙΝΩΝΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΜΑΪΟΥ  11:30

ΔΡΑΣΗ ΕΝΗΛΙΚΩΝ

ΞΕΝΑΓΗΣΗ ΚΟΙΝΟΥ ΜΕ ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΙΕΡΜΗΝΕΙΑ ΣΤΗΝ ΝΟΗΜΑΤΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ

 ALEKOS FASSIANOS MUSEUM X HANDS UP

Tο Σάββατο 23 Μαΐου, το Μουσείο Αλέκος Φασιανός, σε συνεργασία με την Hands up, πραγματοποιεί μια δωρεάν προσβάσιμη ξενάγηση με διερμηνεία στην Ελληνική νοηματική γλώσσα.

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ημέρα: Σάββατο 23 Μαΐου
Ώρα: 11:30

Κόστος:  Η δράση προσφέρεται δωρεάν στο πλαίσιο των κοινωνικών προγραμμάτων.

Για κρατήσεις θέσεων: παρακαλούμε επικοινωνήστε στο: agency@hands-up.org

Όλα τα κοινωνικά προγράμματα προσφέρονται με την ευγενική υποστήριξη του Iδρύματος Ιωάννη Σ. Λάτση

ΚΥΡΙΑΚΗ 24 ΜΑΙΟΥ 11:30
ΔΡΑΣΗ ΕΝΗΛΙΚΩΝ

«ΨΩΜΙ ΩΣ ΚΑΜΒΑΣ: ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΕΜΠΝΕΥΣΜΕΝΟ ΑΠΟ ΤΟΝ ΑΛΕΚΟ ΦΑΣΙΑΝΟ»

ALEKOS FASSIANOS MUSEUM Χ NIKOS CHANDOLIAS

Την Κυριακή 24 Μαΐου στις 11:30, σας προσκαλούμε, σε συνεργασία με τον Νίκο Χανδολιά (  72H Artisanal Bakery) σε ένα δημιουργικό εργαστήριο όπου η ζύμη γίνεται ο καμβάς της καλλιτεχνικής μας δημιουργίας πάνω σε φόρμες εμπνευσμένες από τον Αλέκο Φασιανό.

Υπάρχει μια στιγμή, μέσα στη ζύμη, όπου ο χρόνος αλλάζει ρυθμό. Τα χέρια αρχίζουν να θυμούνται πράγματα που ο νους ξέχασε.

Το Workshop χωρίζεται σε  δύο μέρη:
Στο πρώτο μέρος λαμβάνει χώρα μια  σύντομη περιήγηση στο Μουσείο, όπου γνωρίζουμε  τις μορφές-σύμβολα του Αλέκου Φασιανού και αντλούμε έμπνευση.

Στη συνέχεια, προχωράμε στο δεύτερο μέρος, αυτό της δημιουργίας, όπου αφήνουμε τη ζύμη, το ψωμί και την μνήμη να μας οδηγήσουν.

*Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ημερομηνία: Κυριακή 24 Μαΐου
Ώρα:11:30
Διάρκεια: 180’

Σε ποιους απευθύνεται:  ενήλικες & έφηβοι από 15  ετών και άνω
Kόστος: 70 ευρώ/ άτομο
Κρατήσεις: More.com
Σημειώσεις:
*Δεν απαιτείται προηγούμενη σχετική εμπειρία
**Παρέχεται ποδιά μαγειρικής από το Μουσείο
***Στο τέλος της δράσης, παραλαμβάνετε τα έργα σας πάνω σε μια βάση και μπορείτε να τα ψήσετε στο σπίτι σας.

 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΝΙΚΟΥ ΧΑΝΔΟΛΙΑ

Ο Νίκος Χανδολιάς είναι Έλληνας καλλιτέχνης και αρτοποιός που ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Το έργο του κινείται ανάμεσα στην αρτοποιία, την εγκατάσταση και την υλική τέχνη, χρησιμοποιώντας το προζύμι τόσο ως μέσο όσο και ως μέθοδο.

Αυτή τη στιγμή είναι Head Creative Baker στο 72H Artisanal Bakery, όπου δραστηριοποιείται στην παραγωγή, την ανάπτυξη προϊόντων και τη συνολική δημιουργική κατεύθυνση του φούρνου. Ο ρόλος του επεκτείνεται πέρα από την αρτοποιία στον σχεδιασμό εμπειριών, αναπτύσσοντας νέες μορφές που συνδέουν το ψωμί, τον χώρο και το κοινό μέσα από εργαστήρια, μενού και παρεμβάσεις ειδικά σχεδιασμένες για κάθε χώρο.

Ο Χανδολιάς μεγάλωσε στην Κατερίνη, μέσα και γύρω από τον οικογενειακό φούρνο. Σπούδασε Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Υπολογιστών στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, ενώ παράλληλα εκπαιδεύτηκε στο μπαλέτο και τον σύγχρονο χορό. Αναζητώντας μια πρακτική που θα μπορούσε να ενώσει τη μηχανική με την περφόρμανς, μετεγκαταστάθηκε στον Καναδά, όπου ολοκλήρωσε μεταπτυχιακές σπουδές στα Διαδραστικά Μέσα και τις Παραστατικές Τέχνες. Παρέμεινε εκεί για πέντε χρόνια, αναπτύσσοντας το προσωπικό του καλλιτεχνικό έργο, ενώ παράλληλα συνεργάστηκε με το τμήμα Έρευνας και Ανάπτυξης της Antimodular Research, υπό τη διεύθυνση του Rafael Lozano-Hemmer. Στη συνέχεια μετακόμισε στο Λονδίνο για να συνεργαστεί με την Random International, όπου ανέλαβε τον ρόλο του Head of Technology, αναπτύσσοντας συστήματα για μεγάλης κλίμακας διαδραστικές εγκαταστάσεις.

Η επιστροφή του στην αρτοποιία ήρθε μετά τον θάνατο του πατέρα του, επανασυνδέοντάς τον με ένα υλικό που γνώριζε από την παιδική του ηλικία. Αυτό που ξεκίνησε ως μια προσωπική διαδικασία εξελίχθηκε σταδιακά σε κεντρική πρακτική. Το ψωμί παραμένει στον πυρήνα του έργου του, όχι ως σύμβολο αλλά ως ύλη: ένα ζωντανό υλικό που διαμορφώνεται από τον χρόνο, τη διαδικασία και τη φροντίδα. Για τον Χανδολιά, αποτελεί ένα από τα πιο θεμελιώδη υλικά με τα οποία μπορεί να δουλέψει ένας καλλιτέχνης.

 

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΜΑΙΟΥ 11:30

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΙΚΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ για παιδιά 5-9 ετών

“ΤΑ ΜΙΚΡΑ ΜΙΚΡΑ ΓΕΓΟΝΟΤΑ”